当下家豪慢慢地走近鉴宝桌，赫然可见，桌上摆放着的是一幅古se古香的“巨画”，那画看上去起码一米多长，宽度也在半米左右，除了在电视中见过如此巨大的画幅，贺青还是第一次看到这样的“巨作”，这下可算是大开眼界了。
家豪不声不响地靠近江叔他们时，那团混沌状的红光便很有规律xing地往上升涨了起来，并逐渐在家豪眼前汇聚成更浓的一团红云。
和之前在城隍庙发现的白光似乎没什么多大的区别，有着同样的反应。
随即，只见一丝丝白中透红光芒迅疾she向家豪的眼睛。
不同的感觉霎时间出现了，家豪只觉那些蚕丝一般的白光注入自己身体时，双眼开始胀痛，而且是越来越痛，极度不适，这是之前没有的感觉。
那一刻，家豪不由得紧紧地皱起了眉头，他甚至想摆脱白光的侵袭，但是最终他还是咬紧牙关坚持了下去。
因为他一见到那幅古画和那团十分浓烈的红光心中就酝酿了一个疯狂的念头，那就是既然红光有那么强烈，那就极有可能从那幅画上面吸收到创作或收藏的艺术灵感，如果能传承到画画的jing湛技艺，那岂不是一件非常美妙的事情。
一看唐伯虎的画就变成了唐伯虎那么厉害的画家，这不是别人做梦都梦不到的天大的好事么？
只是恐怕事情并没有想象的那么简单，如果真是这样，那自己转眼之间就能成为一名挥墨成金的大画家了，不过按照异能的规律，这个可能xing还是很大的。
因此，家豪全神贯注地观看着，打起十二分的jing神，尽管眼睛的胀痛感越来越厉害，但他极力克制着。
下一刻，奇妙的影像又出现了，一幕幕地在眼中闪动，一晃而过。
家豪发现，那幅画来历非常不简单，富有传奇xing，它竟是明代皇宫珍藏品，明朝有好几代皇帝亲自翻阅欣赏过，看样子极为珍贵。
“真正的好东西啊！”看完之后，家豪暗中忍不住赞叹道。
尽管他对古代书画艺术品的鉴赏和其他一样也是一窍不通，但是清楚其来龙去脉之后他基本上能做出判断了，如果东西不够好，又怎么会受到那么多人的珍爱，而且明代从嘉靖皇帝到最后一个皇帝崇祯都有收藏。
明朝灭亡之后，那幅宫廷巨作被一个老太监偷偷地带出了皇宫，不过从他手上转移到别人手中之前东西做了手脚，后来流入到古玩市场后也有所改变。
反正那幅画前后经历的一些大事家豪一清二楚，江叔和林海涛还在琢磨东西的年代的时候，他已经jing确地给它断代了。
“哎哟！”暗地里，家豪禁不住一阵闷哼，因为此刻他眼睛胀痛得厉害，就像是注满了一股热气，眼珠几乎爆炸开来了。
脑海里多出了许多陌生的信息，都是一些花花的手法和技巧，他现在度国画的理解绝对是大师级别的了。
原来，构图布局自由。根据主题的需要，突破时空的限制，如：“清明上河图”、“长江万里图”等，构图都采用了散点透视，将远隔千里，时隔数日的内容集中表现在一个画面之中。
内容概括，主体突出。中国画的造型观源于生活，在对物象进行提炼、取舍、加工过程中并不脱离人们的视觉经验，也不违背生活的逻辑，讲究通过艺术的经营将自然物象转化为用笔墨和线条表现的绘画形式符号。
以线造型为主，以点、面造型为辅。物象的型、质和形象是通过轻重、粗细不同的各种线的组合，以及大小虚实等不同的点、面配合下来的。
技法又分为以下几点：
墨分五色
中国画技法名。指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。语出唐代张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。”“五色”说法不一，或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”，合称“六彩”的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。清代林纾用等量的墨汁，放置在五个碗内分别加以不等量的清水，用以作画来区分浓淡，理解不免机械。
◇十八描
中国画技法名。古代人物衣服褶纹的各种描法。明代邹德中《绘事指蒙》载有“描法古今一十八等”。分为：一、高古游丝描（极细的尖笔线条，顾恺之用之）；二、琴弦描（略粗些）；三、铁线描（又粗些）；四、行云流水描；五、马蝗描（马和之用之，近似兰叶描）；六、钉头鼠尾；七、混描；八、撅头丁（撅，一作橛，秃笔线描，马远、夏圭用之）；九、曹衣描（有两说，一指曹仲达用之，一指曹不兴用之）；十、折芦描（尖笔细长，梁楷用之）；十一、橄榄描（颜辉用之）；十二、枣核描（尖的大笔）；十三、柳叶描（吴道子用之）；十四、竹叶描；十五、战笔水纹描（粗大减笔）；十六、减笔（马远、梁楷用之）；十七、柴笔描（另一种粗大减笔）；十八、蚯蚓描。亦见于明代汪砢玉《珊瑚》，其中钉头鼠尾作钉头鼠尾描，撅头丁作撅头描，其余同。上述各种描法，都是根据历代各派人物画的衣褶表现程式，按其笔迹形状而起的名称。《芥子园画谱》有示范稿本。古今服饰不同，现代衣褶描法已有所发展，加各种化学纤维衣料的衣褶，为古代所无。
◇白描